Биография Пасхалова Алевтина Михайловна

(по мужу Аносова) [27.5 (8.6). 1875, с. Сокур Саратов. губ. — 1.4.1953, Саратов] — арт. оперы (лирико-колор. сопрано), камерная певица, педагог и муз.-общ. деятель.
Засл. арт. РСФСР (1934). Род. в семье надворного советника.
Образование получила в Саратов. женском ин-те, где обучалась также игре на ф-п. у Ф. Достоевского (ученика А. Рубинштейна и племянника известного писателя) и пению — у итальянца Рокко. В ученических концертах исп. ф-п. произв.
Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Листа, пела в хоре. В 1893 поступила в моск. вокальную студию Е. Терьян-Коргановой, где вскоре ее услышал С. Мамонтов и пригласил в Моск. частную рус. оперу на партию Церлины («Дон Жуан»). В 1893-98 обучалась пению в Моск. конс. (кл. Е. Лавровской), к-рую окончила с малой серебряной медалью.
Живя в доме Е. Лавровской, познакомилась с С. Танеевым, А. Гречаниновым, С. Рахманиновым и неоднократно исп. оперные арии и романсы в их сопровождении.
В 1895 на одном из вечеров в доме родственников поэта Е. Баратынского, ее слышал Л. Н. Толстой.
Будучи ученицей конс., в 1898 принимала участие в гастрольных спектаклях Моск. частной рус. оперы С. Мамонтова в Петербурге, где выступила в партии Снегурочки п/у Н. Римского-Корсакова.
В том же году, подготовив партию Аннхен под рук. арт. моск. Малого т-ра Г. Федотовой, выступила на выпускном экзамене (Большой т-р, п/у В. Сафонова).
В 1898-99 солистка Моск. частной рус. оперы. Позднее выступала в Казани (1899, 1900, 1908, 1909), Перми (1899, 1901, 1902-03), Саратове (1900, 1915 — Общедоступная опера), Житомире (1901), Каменец-Подольске, Н. Новгороде (1904), Москве (т-р «Аквариум», антр. М. Медведева), Петербурге (Новый летний т-р «Олимпия», антр. Е. Кабанова и К. Яковлева).
В 1905-08 солистка петерб.
Мариинского т-ра (дебютировала в партии Лакме). Затем пела в Саратове, Перми, Екатеринодаре (1910), Казани, Харькове (1910- 11), Тифлисе (1912-13), Кишиневе.
В 1912 совершенствовалась в вокальном искусстве в Милане у А. Броджи и А. Бетинелли.
В 1906, 1911 — 12 концертировала в Генуе, Вероне и Милане (здесь дебютировала в т-ре «Ла Скала»). В 1913-14 концертировала в Екатеринодаре, Оренбурге, Ташкенте, Самарканде, Бухаре.
Обладала выдающимся по красоте, ровным во всех регистрах голосом хрустально-чистого тембра с густым низким регистром.
Исп. отличалось тонкой фразировкой, экспрессивностью в драм. эпизодах.
Один из харьков. муз. критиков писал: «Приятно и смотреть, и слушать несомненно талантливую и интеллигентную артистку.
Ее исполнение необыкновенно цельно и законченно.
Все обдумано до малейших подробностей — костюма, жеста, движения, оттенков пения. В передаче разнообразнейших настроений чувствуется та свобода и уверенность, та простота и естественность выражения, которыми отличается художественное исполнение». Репертуар включал св. 60 партий. 1-я исп. партий: Дуни («В 1812 году»); в Москве — Ксении («Борис Годунов», ред. и инструментовка Н. Римского-Корсакова); в Харькове — Чио-Чио-сан («Чио-Чио-сан», эту партию подготовила под рук. Н. Боголюбова); на рус. сцене — Фрейи («Золото Рейна»). Лучшие партии: Ярославна («Князь Игорь»), Марфа («Царская невеста»), Снегурочка, Татьяна, Иоланта, Тамара («Демон» А. Рубинштейна), Дездемона («Отелло» Дж. Верди), Джильда, Офелия, Недда, Чио-Чио-сан, Маргарита Валуа, Маргарита («Фауст»), Олимпия, Фрейя, Лакме (эту партию подготовила с Марией Ван Зандт). «В партии Лакме сценическая сложность не обременяла г-жу Пасхалову, и артистка дала великолепно выдержанную, в хрустальной чистоте вокализма нежную дочь богов, у которой пробудилось человеческое чувство любви…» (Ц. Кюи). Др. партии: Антонида, Людмила («Руслан и Людмила»), Горислава, Наташа («Русалка» А. Даргомыжского), Маша («Дубровский»), Фатима («Кавказский пленник»), Земфира («Алеко» С. Рахманинова), Ганна («Майская ночь»), Волхова, Панночка-Русалка, Криза, Одалиска;
Эвридика, Памина, Розина («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Матильда, Церлина («Фра-Дьяволо, или Гостиница в Террачине»), Джульетта («Ромео и Джульетта»), Мими («Богема»), Микаэла, Манон, Лейла, Кармен, Зиглинда, Гутруна, Эльза («Лоэнгрин»), Елизавета («Тангейзер»), Партнеры: И. Алчевский, Ж. Девойод, И. Ершов, Е. Збруева, В. Касторский, А. М. Лабинский, Л. Собинов, Н. Фриде, Ф. Шаляпин, Л. Яковлев.
Пела п/у Э. Купера, Э. Направника, И. Палиева, И. Труффи.
После 1917 принимала активное участие в концертах для рабоче-крестьянской аудитории.
П. была одной из первых исп., пропагандировавших в России произв.
К. Дебюсси — в 1923 в Малом зале Моск. конс. пела арию Лии из кантаты «Блудный сын», цикл «Забытые ариетты» и романсы «Мандолина», «Задушевный разговор». В камерном репертуаре певицы были также романсы М, Глинки, П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, произв. сов. композиторов и нар. песни. Последнее выступление певицы состоялось в 1929 в Саратове на юбилейном вечере, посвященном 30-летию ее арт. деят-сти (исп. в сопровождении оркестра романсы Римского-Корсакова «Тихо вечер догорает», «В темной роще замолк соловей», «Ночь пролетела над миром»). С 1915 жила в Саратове, где после революции содействовала созданию оперного т-ра. С 1918 преподавала в Саратов. конс. (проф.). За 32 года пед. деят-сти воспитала целую плеяду сов. певцов, среди к-рых М. Денисов, Н. А. Пасхалова (ее дочь). В годы Великой Отечественной войны, когда Моск. конс. была эвакуирована в Саратов, была также проф. вокальной кафедры этой конс. Записывалась на грампластинки (1913, романсы П. Чайковского, С. Рахманинова, Э. Грига, Ф. Шопена).
Соч.: Воспоминания заслуженной артистки РСФСР профессора А. М. Пасхаловой / Под ред. Н. А. Пасхаловой (рук.). — в ГЦММК; частично опубликована в жури. «Муз. жизнь», 1968, № 13. С. 19-20; Замечательный художник. (Из воспоминаний о К. С. Станиславском) — Коммунист (Саратов). 1938, 17 янв.; Методич. статьи: «Вокальная педагогика и ее задачи», «Работа над постановкой голоса для руководителя хора русской народной песни», «О камерном пении и его задачах», «Воспитание и охрана детских голосов», «Роль произношения в пении», «Что нужно для совершенствования голоса в начале обучения», «Научные основы постановки голоса», «Развитие бельканто», «Моя педагогическая работа и ее результаты» и др. (все в рук.). — в ГЦММК, ф. 200, ед. хр. № 1 -10. Лит.: Назаревский П., Белецкий И. Пасхаловы. — Л., 1970. С. 68-76; Назаревский П. Факел негасимый — Театр. жизнь. 1977. № 11. С. 30-31; Тимохин В. Династия Пасхаловых — Муз. жизнь. 1979. № 1. С. 17-18; Кочетков А. Героиня русской провинциальной сцены — Сов. музыка. 1980. № 11. С. 140- 141; Витвицкий К. З. Артисты пермской оперы. — Пермь, 1987. С. 44-46; нек-рые архив. материалы певицы — в ЦГАЛИ, ф. 2492.